Рисунки на стенах как называются

Произведения графического искусства, созданные прямо на стенах зданий или любых других поверхностей, поразительно эффектны и привлекают внимание как прохожих, так и любителей искусства. Такие рисунки имеют специальное название, которое отражает их особую природу и всю красоту, заключенную в каждой линии и цвете.

Искусство, которое занимается созданием рисунков на стенах, называется стрит-артом. Суть стрит-арта заключается в том, чтобы украсить обычные городские пространства и сделать их более яркими и интересными. Рисунки на стенах могут быть выполнены различными способами: с использованием красок и спреев, с применением шаблонов или даже с использованием специальной техники аэрографии. Независимо от способа выполнения, стрит-арт всегда впечатляет своей оригинальностью и неповторимостью.

Важной чертой стрит-арта является его временный характер. Рисунки на стенах могут быть скоропортящимися и меняться с течением времени. Некоторые работы могут быть скрыты или заменены другими произведениями, что придает стрит-арту особую магию и уникальность. В этом заключается одна из главных привлекательных особенностей стрит-арта — он не является постоянным и позволяет зрителю наблюдать процесс его трансформации.

Содержание

Основные типы рисунков на стенах

Рисунки на стенах могут быть различных типов и стилей, отражая индивидуальность и творческий взгляд художника. Вот некоторые из основных типов рисунков, которые можно встретить на стенах:

Граффити — это нелегальные рисунки, которые обычно создаются с помощью спрея или маркеров. Граффити могут быть абстрактными или изображать различные персонажи, символы или слова. Этот тип рисунка на стенах является одним из самых распространенных.
Муралы — это крупномасштабные искусствоведческие работы, которые часто создаются художниками на заказ. Муралы могут быть выполнены в различных стилях — от реалистических до абстрактных — и часто представляют собой красочные и детализированные сюжеты.
Шаблоны — это рисунки, созданные с использованием шаблонов или трафаретов. Этот метод позволяет художнику создавать повторяющиеся или симметричные узоры с высокой степенью точности и детализации.
Теги — это подписи или сокращенные формы имён художников, которые они оставляют на стенах в качестве своего авторского маркирования. Теги обычно написаны крупными буквами и могут быть дополнены различными элементами дизайна.
Уличные надписи — это рисунки или сообщения, написанные на стенах с помощью краски или маркеров. Надписи могут содержать политические, социальные или просто декоративные сообщения, и обычно написаны крупными буквами.

Это только некоторые из основных типов рисунков на стенах. Искусство граффити и рисунки на стенах являются разнообразными и уникальными, отражая различные стили и творческие подходы художников.

Граффити

Граффити могут иметь различные стили и тематики. Они могут быть абстрактными, реалистическими, футуристическими или стилизованными под определенное авторское направление. Граффити может включать в себя изображения, сюжеты или символы, которые передают определенные идеи или сообщения автора.

Граффити существуют на протяжении многих веков, но они стали особенно популярными в 20 веке. В некоторых странах, где граффити являются незаконными, создание таких рисунков может преследоваться по закону.

Некоторые граффити признаются произведениями искусства и могут даже оказаться центром обсуждения в культурных кругах. Однако, большинство граффити все еще остаются незаконными актами вандализма. В любом случае, граффити могут быть мощным средством выражения, социальным комментарием или демонстрацией таланта для многих художников улицы.

Граффити представляют собой неотъемлемую часть уличной культуры, способную вызвать различные эмоции и стимулировать общественное обсуждение.

Стрит-арт

В противоположность традиционному искусству в музеях и галереях, стрит-арт предназначен для широкой публики. Он играет роль не только визуальной украшательства городской среды, но и выступает своего рода комментарием к социальной, политической и культурной жизни.

Рисунки на стенах, выполненные в стиле стрит-арта, могут быть очень разнообразными – от лица знаменитого человека до абстрактных композиций. Художники стрит-арта используют различные техники и материалы, чтобы достичь желаемого эффекта и передать свое сообщение зрителям.

Одна из особенностей стрит-арта – его временность. Рисунки на стенах могут быть удалены или перекрашены другими художниками или властями города. Именно поэтому каждая работа стрит-артиста помимо своего художественного значения имеет также своего рода сопроводительную историю и становится уникальной.

Стрит-арт продолжает эволюционировать и развиваться как современное искусство. Многие города стали официально признавать его значение и предоставлять граффитистам и стрит-артистам специальные места для творчества. Это создает возможности для новых талантливых художников и вносит свою лепту в разнообразие и красоту городской среды.

Мурал

Муралы могут быть выполнены различными техниками и использовать разнообразные материалы, включая краски, спрей, штукатурку, мозаику и другие. Часто муралы создаются профессиональными художниками или коллективами и становятся достопримечательностями города или района.

История муралов

История муралов уходит своими корнями в древние времена. Они были распространены в различных культурах и цивилизациях, веками украшая храмы, пещеры или общественные здания. В современной эпохе муралы стали особенно популярными средством выражения искусства. Они стали символом городской культуры и современных тенденций.

Значение и значение муралов

Муралы имеют большое значение для горожан и общества в целом. Они могут служить не только источником эстетического удовольствия, но и способом передачи информации, коммуникации или выражения социальных и политических идей. Часто муралы используются для привлечения внимания к определенным проблемам или вызову обсуждения важных вопросов. Они могут стимулировать диалог и создавать атмосферу общности и принадлежности к определенной территории.

Если вы хотите увидеть муралы во всей своей красе, вам стоит отправиться в путешествие по городам, где они наиболее популярны. Некоторые города считаются истинными урожайными местами для муралов, предлагая множество возможностей для наблюдения и наслаждения этим искусством на свежем воздухе.

Фреска

Художник наносит краски непосредственно на влажную штукатурку, что позволяет им проникнуть глубоко в поры материала и стать практически неотделимыми от него. Используемые краски, в основном, натурального происхождения: минеральные пигменты смешиваются с водой и наносятся на поверхность, которая после высыхания становится основой для рисунка.

Фрески часто найдены на стенах храмов, церквей или помещений с историческим значением. Их неповторимость, выразительность и долговечность делают фрески ценными источниками информации о прошлом. Они позволяют нам увидеть мир, который существовал в прошлых веках, и оценить технические и художественные способности древних художников.

Создание фрески требует тщательной подготовки и строгое соблюдение техники исполнения. Художник должен быстро работать, нанося контуры и заливая краски до сохнения штукатурки. Также важно учитывать особенности стены или потолка, на которых будет создаваться фреска: их влажность, толщину штукатурки и характер поверхности.

История фрески

Искусство фреско возникло в Древней Греции и Древнем Риме и использовалось в различных периодах истории. Оно было особенно популярно в Ренессансе, когда художники, такие как Микеланджело и Рафаэль, использовали фреску для создания великолепных произведений искусства.

Техники фрески

Существуют два основных вида фресок: буон фреско (фреска на влажной штукатурке) и секко (фреска на сухой штукатурке). Буон фреско является более популярным и долговечным методом, но требует большего времени и навыков художника. Секко, с другой стороны, позволяет более свободное использование цвета и является менее долговечным.

Фреска — это уникальное художественное искусство, которое до сих пор привлекает внимание и восхищение. Она позволяет нам ощутить связь с прошлыми эпохами и почувствовать величие творческого процесса.

Мозаика

Мозаики были популярны в разных эпохах и культурах, начиная с древних греков и римлян. Их использовали для украшения храмов, дворцов, общественных зданий и даже домов обычных людей. Каждая мозаика имела свою уникальность и цель, будь то религиозная иллюстрация, изображение сцен из повседневной жизни или просто декоративный узор.

Создание мозаики требует не только творческого подхода, но и тщательной работы с материалами. Искусство мозаики требует точности и внимания к деталям, чтобы каждый кусочек был правильно расположен и сложен в нужной последовательности.

Сегодня мозаики можно увидеть как на улицах городов, так и в музеях и галереях. Они продолжают впечатлять зрителей своими красивыми цветами, узорами и тематикой. Мозаические работы могут быть не только плоскими, но и объемными, создавая удивительные трехмерные эффекты.

Мозаика — это уникальное искусство, которое сохраняет свою привлекательность и актуальность на протяжении многих веков. Она дает возможность выразить свою творческую натуру и оставить след в истории искусства.

Шаблон

В отличие от свободного рисования, где каждая линия и форма создаются «на лету», шаблоны дают возможность предварительно спланировать и нарисовать основные элементы на бумаге или другом материале. Затем шаблон накладывается на стену и служит основой для создания деталей и отделки.

Шаблоны могут иметь разные формы и размеры, в зависимости от вида рисунка, который планируется создать. Их можно использовать как для создания абстрактных композиций, так и для реалистичных изображений. Художник может создать свой собственный уникальный шаблон или использовать готовые шаблоны, доступные в специализированных магазинах или онлайн.

Важно отметить, что шаблоны не являются ограничением для творческого процесса. Они скорее служат исходной точкой и основой для дальнейшего творчества. Художник может модифицировать и адаптировать шаблон в соответствии с его индивидуальным стилем и видением. Это позволяет создавать уникальные и оригинальные рисунки на стенах.

Тег

Определение

В HTML теги используются для обозначения различных элементов страницы. Каждый тег имеет начальный и конечный элементы, заключенные в угловые скобки. Также теги могут содержать атрибуты, которые определяют дополнительные свойства элемента.